Más de 400 voces, canciones que van de Los coristas y Ennio Morricone hasta The Beatles, Village People y “México en la piel”. Las escalinatas de la Universidad de Guanajuato se convirtieron en escenario de uno de esos conciertos que también se disfrutan mirando alrededor.

Primero imagina 400 personas cantando

Una voz puede llenar una habitación.

¿Pero qué pasa cuando juntas más de 400?

Eso ocurrió en las escalinatas del Edificio Central de la Universidad de Guanajuato, donde el Coro Monumental reunió agrupaciones universitarias, culturales y comunitarias como parte de la Universiada Cervantina 2026.

Y “monumental” esta vez no parece exageración.

Participaron desde las Voces Infantiles del Museo Iconográfico del Quijote hasta coros de preparatorias de León, Irapuato, Salamanca y Pénjamo, además del Coro de la UG, el Coro del Teatro del Bicentenario, agrupaciones universitarias y coros independientes.

A ellos se sumaron el Mariachi de la UG y el Grupo La Cañada.

Todos bajo la dirección de Francisco Martínez.

De una película francesa a Sudáfrica

El programa también fue una especie de viaje musical.

Comenzó con “Vois sur ton chemin”, canción de la película francesa Los coristas, estrenada en 2004.

Después llegó la música de Ennio Morricone con una pieza vinculada a La Misión, película de 1986 cuya banda sonora se convirtió en una de las obras más reconocibles del compositor italiano.

Pero el recorrido no se quedó en Europa.

El coro interpretó “Hlonolofatsa”, relacionada con la tradición musical sudafricana, y “Siyahamba”, una pieza que ha viajado mucho más allá de su lugar de origen hasta convertirse en parte del repertorio coral internacional.

Distintos idiomas, épocas y culturas terminaron compartiendo el mismo escenario.

Espera… ¿un coro cantando YMCA?

Sí.

Y ahí está una de las cosas interesantes del programa.

Después de piezas corales y cinematográficas aparecieron canciones que probablemente mucha gente reconoce desde los primeros segundos.

“La vie en rose”, popularizada por Édith Piaf.

“Michelle”, de The Beatles.

“Live Is Life”, de Opus.

También sonaron los Bee Gees y, finalmente, una canción prácticamente imposible de escuchar sin recordar su coreografía:

“Y.M.C.A.”, de Village People.

Porque un coro no tiene que limitarse a música que solamente reconocería alguien que estudió música.

Una canción pop también puede transformarse cuando deja de salir de unos audífonos y comienza a escucharse en cientos de voces.

Una canción puede cambiar completamente

Eso quizá sea lo más interesante de escuchar un coro de estas dimensiones.

Conocemos muchas canciones en su versión original: una voz principal, instrumentos, producción de estudio.

Pero al llevarlas a un ensamble coral ocurre otra cosa.

Las voces se dividen, se encuentran, responden unas a otras y construyen armonías que difícilmente percibiríamos escuchando la grabación original.

Y cuando participan más de 400 personas, el espacio también entra en juego.

Las escalinatas del Edificio Central dejaron por un momento de ser únicamente uno de los lugares más reconocibles de Guanajuato para convertirse en parte del espectáculo.

De “La vie en rose” a “México en la piel”

Después de recorrer diferentes lugares, idiomas y décadas, el concierto terminó mucho más cerca de casa.

El Coro Monumental interpretó “México en la piel”, de José Manuel Fernández Espinosa, como cierre de un programa pensado alrededor de la diversidad cultural y la convivencia.

Tal vez ésa sea una buena manera de entender lo ocurrido.

Durante un rato hubo voces infantiles, estudiantes, músicos y cantantes de diferentes agrupaciones haciendo exactamente lo mismo:

escuchar al otro para saber cuándo entrar.

Porque para que 400 voces suenen como una, ninguna puede cantar como si estuviera sola.

Y quizá ahí también había una pequeña lección fuera de la música.